1979年9月27日，星星美展的第一天。中国美术馆东侧小花园的铁栅栏上，挂满了23位成员的150多件作品，油画、水墨画、钢笔画、木刻、木雕。这里没有香槟塔和穿着裙子的男性艺术家，只有被震撼和被激怒的围观者——前者如后来成名的画家刘野，后者是从未见过当代艺术的群众。开展没多久就来了警察，两天后画展被禁。

　　几经波折，展览办了，再之后有了星星画会，网罗了一批不在美院学画的艺术爱好者，他们是“在野派”，却不容小觑，多数人都在部队大院和知识分子家庭成长起来，获取的知识不比学院派少，而自由、开放之风气让当时念美院的徐冰羡慕不已，悄悄摘下胸口上的校徽，去看星星美展。那是中国当代艺术的早春。

　　31年后，“新星星艺术节”在北京开幕，这是由“艺术场”和《经济观察报》联合主办的。从8月20日启动开始，面向中国所有未被画廊等经纪机构签约的成年艺术创作者，将在三个月的时间内分华东、华南、华北和西部四大片区进行作品征集。艺术家们可以通过艺术节的官方网站：http:/newstar.artysc.com下载报名表，并同时将5幅作品小样和报名表一起寄到：上海市淮海中路1273弄13B“2010首届新星星艺术节组委会”。隋建国、何多苓、刘家琨、杨子、汪建伟等国内一线的策展人、艺术评论人和艺术家将评选出最终参加艺术节展览的100位艺术家和作品。

　　12月8日—12日，为期5天的“2010首届新星星艺术节”获奖作品颁奖仪式及展览将在成都举行。

　　“新星星艺术节”其实是为31年后的“在野派”做的一次活动，所谓“在野”，早已不是是否在美术学院学习的概念，而是有没有进入了当代艺术的市场体系、受到市场和艺术界认可。从这一点来说，新老星星的辐射群体是一致的。

　　“新星星艺术节”的目标，就如主办方之一 “艺术场”的董事长曾琼所说，是鼓励尚未进入市场体系的艺术家忘记这些骇人的价格，在浮躁的大环境下沉淀自我，创作出有自我意识的作品，由艺术节请来的圈内一线艺术家、策展人与批评家评选，为有价值的作品和艺术家提供更好的平台，推介给艺术界和社会大众，希望最后能应了那句口号——“艺术是我们的”。

　　在曾琼的身边，坐着当年星星画会的成员严力。当即就有人询问，星星画会的“老人”们参与艺术节吗?曾琼说，“严力老师前两天才知道这个事，而新星星的筹划早已开始。虽然和星星画会的原班人马没有沟通，但是借星星之名，我们希望把它的自由、独立、创新和探索的精神传递下去。”

　　严力的出现，让精神上的传递有了看得见的联系。他在现场说了一个小故事，在星星美展期间，法国人安娜看上了他的画，想买，一群人顿时没了主意——谁也没有想过画是可以卖的。解决的办法是最原始的以物换物，严力想要一个照相机，安娜答应了，去香港买了一台美能达的相机，换走了严力的画。这个相机几乎成为了星星画会唯一的记录者，在2007年的《原点》回顾展中，许多当时的照片都是用它拍摄的。“那是一个不知钱为何物的年代，艺术是纯粹的。”严力希望，“新星星”能成为纯粹艺术的契机。

　　对话

　　经济观察报：现在做“新星星”和当年做星星，时代条件已经变化太多了

　　严力：对。当时是政治宣传画的天下，艺术作为表现思想和情绪的媒介，表达个人的内容是消失的，文革后是人性的回归，想表达的欲望太强烈了，根本没想其他的，卖画?谁都不知道画是可以卖的。只是想表达。

　　“新星星”的意思，就是希望年轻人也回到这个状态，你也应该有思想和感情想要表达，才画画。所以我们又回到艺术到底是什么的问题上，祖先给我们留下了这种媒介，表达出来和别人分享。而现在的资金参与，好的部分是，它是你的劳动，但是要知道什么是理性的价格。仿制、模仿、用各种办法托举价格……商业进来后，这些坏的东西也来了。

　　经济观察报：你当年换了个照相机，换算成钱也就是三五百块钱，那现在你一幅画卖多少?

　　严力：就是因为我经历过这件事，我到现在也不坚持我的画价——你是我的朋友，我1000块给你，甚至送给你;他是大商人，我可能卖10万。前两天我还送过一幅画，我无所谓。艺术是拿出来给人分享的。咱们看古人，都是求个字，求个画，哪里会说买卖呢?

　　资金参与没有错，但是一些画廊，说方力钧的光头卖得好，你刚毕业的年轻人也给我画个差不多的，好卖;做名画的复制品时，画家说做一百张限量版，一百块一张，分享给大家吧，画廊说不，至少要加个零。这不是画家的意愿，这就是商业坏的地方。

　　经济观察报：你写“到过纽约就等于延长了生命”，看得出它对你的影响很大，那里的艺术环境是怎样的?

　　严力：它很特殊，它和美国其他任何城市都不一样，甚至美国人都认为那不是美国。在某种程度上，是对年轻艺术家、各种文化都很公平的城市。所有的文化都有压力，所有的民族都希望表现自己最好的一面，压力之下，大家看起来都不错，优势的东西都在那里。

　　我赞扬纽约精神，因为就像安迪·沃霍尔说的 “每人成名十五分钟”，它敦促着人们不停地创造，不断地继续这十五分钟，所以从不停滞。

　　它的机制很好。美国有很多非盈利组织，许多公司捐钱给他们，他们来扶植年轻人，就好比你研究一种药，没研究出来之前，是需要完全投入的。一个画家也是，音乐家也是，在他创作的过程里，是需要无条件付出的，可是他自己没有继续下去的本钱时，非盈利组织会支持他们中有潜力的人，直到他们成熟了，获得艺术界认可。

　　这种机制，在中国，目前刚刚存在于救灾上，还没到文化上。而“新星星艺术节”做的，其实就是这件事。曾琼他们是开了个头，给人们一些新的出路，有些资金是不是能做这样的事情?所有的资金在银行里只是数字，只有当它使用时，才有价值。

　　经济观察报：当年的星星画会的创作状态，到现在还有哪些东西是没有变的，就算大环境变化太多?

　　严力：2007年，我们在今日美术馆做了一期回顾展，叫“原点”，我是主要策展人，接触了当年这帮人，好多年没联系，但是状态没有多少变化，那些精神还在他们身上，仍然很热情，仍然在创作，仍然没有那么饥渴地想着卖画挣钱。所以，当年的那些真诚的东西是真的，因为到现在还在。