喜欢北京，很大一部分原因是中意北京的秋天，天空通透的蓝一泻千里，清朗而遥远。柔和、温暖的阳光慵懒的洒下，不沾染一点杂质，呼吸间神清气爽，这时正值北京出游的好时光。2010年9月18日，798这个打造了中国当代艺术品牌和文化地标的艺术区，再一次如约迎来了艺术节活动。据了解，本届艺术节有三大看点，第一、努力推广有潜力的青年艺术家。这也是对上一届青年艺术家推广计划——“青年艺术家推荐展”的继承和发展，不同的是，展览提出了对艺术教育的反思问题，主题为“塑造未来——作为全民教育的当代艺术”。本次展览拓宽了地域范围吸引了大量来自香港、澳门、台湾艺术家的积极参与。展览结束后还将设置四大奖项以及媒体大奖，在艺术节闭幕式上举办隆重的颁奖典礼。第二、国内外音乐、戏剧、电影等文化项目的交流活动。798艺术节还携手UCCA和法国驻华大使馆连续举办露天电影放映活动，带来法国喜剧大师雅克•塔蒂的杰作《游戏时间》和新浪潮旗手戈达尔的代表作《筋疲力尽》。第三、新设立的“798艺术博览会”单元，为艺术爱好者们提供了一个艺术品交易的平台，并通过这种方式鼓励和促进艺术家的独立创作。

创意广场上被驯服的“狼群”

经常逛798艺术区的朋友们，应该非常了解创意广场上刘若望的群体大型场景雕塑《狼来了》，站在中央高台上的是钢铁铸制的手持重型武器、威武勇猛的人物形象，下面则是狼群环绕散射在其周围，睚眦必报，面目狰狞，跃跃欲试。两方相互对峙，气氛紧张异常。而近期，这一具有戏剧化的场景改变了，狼群的阵势从各个朝向的散射状，变为了面朝同一方向的方阵，手持武器的巨人也站在狼群的一旁变成了“驯兽师”。这一群雕位置的改变或许是为798艺术节的开幕式腾出地方，然而，我们可以进一步引申，创意广场上被驯服的狼群与巨人关系的变化，从另一个角度衍射了当今艺术与体制的关系。当然，这种趋势是一种必然，艺术不可能总是高高悬挂在天边，而是要贴近实际、贴近生活、贴近群众，这或许也是798艺术节的重要原则之一吧。

泛“杜尚”化倾向

“艺术正在被拿来作为一种符号的形式”，众所周知，杜尚是现成品艺术的创始人之一，杜尚的反艺术思想一直挑战着传统美学。何谓现成品，现成品是将生活中的实物拿来，进行简单的加工，改变其原来的属性而赋予其新的意义，直到观众观看到此作。由现成品衍生出来的则是装置艺术。笔者认为，杜尚的现成品艺术为艺术史带来了巨大的困惑和麻烦，直至今天，国内外美术馆、画廊及双年展等大型的展览中，现成品（装置）艺术屡见不鲜。果真“人人都是艺术家”吗？我们不得不回归自身语境，来重新审视这个问题。

本次青年艺术家推荐展整体来说，存在两方面问题，其一，参展艺术家中，有艺术院校教育背景的扎堆，好多是我们所熟识的，新面孔较少。艺术节是一种全民参与交流的文化活动，我们希望可以看到更多学院系统外的具有创造力的作品。就像《集体创作小组》参展作品中“艺术生活化”的理念及实践方式就非常值得发扬。其二，装置及影像过于拥挤，并且每一件作品的可读性又都很强，这样在某些程度上影响了观赏的质量，如果作品之间的空隙稍大些，或者以架上作品穿插期间效果会更好。

“含金量” 作品很多

此次798艺术节参展内容极其丰富，囊括了传统国画、雕塑、手工刺绣艺术……从展览整体的安排设置来看，较侧重于新媒体艺术的展示，并且艺术家多以小组创作形式出现，我们还是能够在纷繁复杂的作品挖掘出“金矿”的。比如，王兴的《新山海经》，预设了一部未来海平面上升一百米后的人文地理百科全书，全书记录了亚欧大陆的人文风貌，纸本绘画与装置巧妙融合，对传统文献进行了创意性的颠覆。此外，装置《一平米美术馆》无论从形式还是话语权力上均挑战着传统美术馆的概念。国外艺术家的行为艺术《留下的行李》同样充满了创意与幻想。

作为798艺术节的主办方之一，北京文化发展基金会的秘书长孟海东提到，从2007年起，798艺术节就有了鲜明的构筑中国当代艺术本土支持体系的苗头，以维系中国的当代艺术和艺术市场健康发展为原则和前提之下，我们和不同的艺术机构，以及艺术家们合作。只要是我们本土支持体系的组成部分我们都会积极的支持和积极的推动。

年轻艺术家无疑是塑造未来当代艺术的后备军，透过这次798艺术节，我们欣慰的看到年轻一代艺术家在保持自己鲜明个性的同时也保存着传统文化基因，他们没有在商业中随波逐流而是认真坚守着自己的文化使命