当前位置: 中外美术网 > 学术学术对话

林明珠:香港画廊是亚洲艺术市场的商业推手
信息来源:中外美术网 文章作者:网站编辑 发布时间:2013-01-30

本次对话嘉宾是香港艺术门画廊的负责人林明珠女士。她谈到,中国当代艺术反映的是中国的根,其融合了西方影响并经过重新创作和提炼。香港是中西商业中心,她希望通过做一家画廊提升香港对文化不同的看法,做到真正的中西文化交融。 

 

  中国当代艺术寻找中国的根  

  仇浩然:大家好,我是仇浩然。我今天很开心以雅昌艺术网的特聘顾问和记者的身份,在2013年的春季,准备了一系列专访和大家分享。第一个画廊系列将会是对香港各大国际画廊和香港本地画廊的对谈,包括高古轩、汉雅轩、白立方、Perrotin、EouardMalingue等等。探讨一下各大画廊对艺术家的挑选方法、展览理念和发展方向。也会特别关注画廊如何打算在亚洲中国推进国际的艺术家,和如何把中国的艺术家推荐给国际的藏家。

  今天特别高兴可以和香港著名的艺术推手Pearl Lam——林明珠女士,在她的艺术门画廊进行画廊系列的第一个访谈。

  Pearl,我想和您谈一下,究竟是什么原因使您想成立这个画廊,和在这个过程当中有什么想和观众分享的吗?  

  林明珠:我1992年从国外回到香港,当时就想做画廊。但是我爸爸说:“没得商量,你不可以做画廊,你要做发展商”。当时,我跟他说ok,不过当时的理念是我做发展商,同时去做一些文化活动,例如做不同的展览。当时做的波普艺术展览,完全是没有画廊的,完全是当做波普艺术的做法,93年-98年做的都是这个方向。98年金融风暴就停止了,到2003年的时候有一个文化年,有两年,一年在法国,一年在中国。当时法国文化年参赞在香港,就叫我去策划一个展览。2003年我在上海成立了一个空间,当年做一个展览,叫“激醒”,法国对中国艺术的影响、融合和冲撞,2004年我在中国美术馆和上海美术馆策划相关的展览,同时当年我也去做设计,帮Andree Putman开了三个地方,当时是在上海美术馆、北京中国美术馆和香港设计中心Design Centre。当时我去做完全不是商业的去做,是因为自己喜欢,就跟你现在这样。我觉得有很多不同的美术活动、革新,在中国是看不到的。到2006年的时候,我觉得如果我要再深入一点的话,把这件事情变得更重要,就不能用这种非盈利的组织去做。亚洲艺术市场最大的影响就是拍卖,所以商业市场是很重要的。如果我不去开画廊,是没有一个商业的市场的,我就没办法去推动我认为应该推动的人和事情。当时所有中国的艺术都是政治波普。中国当代艺术有很多不同的线索,我认为有一条最重要的线索是:什么是中国当代艺术?中国当代艺术是要找到什么是中国的根,怎么将这个传统的根反映到当代,跟西方融合,或者是反映西方的影响,去做一个全新的表达,做一个新的代表。  

  仇浩然:从您刚刚所讲,您是希望将中国传统画作一个重新的整理、重新的构思和重新的再创作?  

  林明珠:重新的创作,重新的构思,但是这一定会融合西方的影响,这个影响是一种反映或者是一种融合?艺术家一定要从这个方向反映出来,我觉得这才是中国的当代艺术。所以当时我觉得如果不开画廊的话,是没有办法反映出来这条线索的。因为中国非常大,不同的城市会有不同的文化活动,所以我觉得这个是很重要的。

  仇浩然:所以,这个是作为您画廊的宗旨吗?

  林明珠:是的。因为我们看有很多画廊到现在都是参照西方艺术理论、西方视野绘画。西方艺术理论正在控制着、支配着、甚至统治着世界艺术,所以我们不可以像西方。西方的艺术历史是从文艺复兴开始的,而我们的艺术历史至少都是从5千年前就开始了,到现在我们的生活都是讲究道教、佛教、儒家,所以我们是没有变的,而西方是有变化的,但中国文化里面有很多西方的影响,如何用艺术代表一个现在的中国当代文化?

  仇浩然:您对于过去不同画廊,哪个展览是最能代表您刚刚所讲的艺术理念和宗旨?

  林明珠:我们刚刚讲的中国当代抽象、两个高明璐策展的艺术家,包括苏笑柏,朱金石及其他中国现在比较抽象的艺术家,有一个年轻的叫李小静,他们将道教、佛教提出再讨论和再发展。我刚刚从北京回来,朱金石老师总跟我说《金刚经》。我对中国文学认识只是略懂皮毛。但从这些艺术家身上我学到了什么是《金刚经》,从苏笑柏老师身上学到了“空”“悟”和《心经》,“悟性”“空”,是昨天跟他学的,从他的画的里面。他说他的画不是西方minimalism(极简主义),也不是西方的抽象艺术,他的画讲的是“空”和“悟”。我昨天问他什么是“悟”?他说是nothing,是“无”。我的中文不好,我看的是英文:“Everything is nothing, nothing is everything. ”从他们里面我学到了这些东西。如果我跟西方艺术家说这些,他们大多数都会说到尼采、海德格尔、格林伯格等这些文学家、哲学家,我在香港出生,但是11岁出国,所以对中国文学认识真是很浅薄。对我来说为什么那么喜欢艺术,因为从他们(中国艺术家)身上可以学到怎样真正的做中国人,学到这些我认为很酷的中国文学。

 

  画廊从上海出发到香港落地

  仇浩然:我之前也看了上海看到不同画廊的展览,都看到了这几年的转变比较大、比较快,和以前部分比较好玩的政治波普的艺术不一样,最近几个展览比较抽象,有些比较对中国哲学更有理解的作品在里面呈现,你认为这个是画廊长大的过程吗,我们对将来的展览应该有什么期待呢?

  林明珠:从今年开始,我们有西方的艺术家进来。为什么我会在香港开画廊?因为我是香港人。为什么我离开香港?是因为2005年我做完Andree Putman的展览以后,我对香港完全失望。因为我当时做这个展览的时候,是一个很简单设计的展览。但当时他们是从来没见过scenography(场景透视),她将这个展览完全设计,他们当时看展览是要排队入场的——而香港一个月里面是10个(观众)而已。当时Andree 在一个星期天打电话给我问这里是不是有问题呀?我当时为什么投资去做一Philanthrophy(公益)这种事情,但没有观众的,所以我根本不会在香港做这种事情。过去几年,因为香港艺博会,香港是一个很商业的地方,艺博会一开始,也因为全世界对当代艺术的看法完全越来越多人,将艺术同以前改变成完全不同了,所以我现在回来香港。第二,我觉得画廊不只是画,艺术不应该有国籍之分,好的艺术就应该来好的画廊,被介绍给收藏家,尤其香港是中西商业交流的地方,也希望做到中西文化交流的地方,他需要一些好的画廊,好的艺术被介绍进来,好的画廊,好的展览项目,可以提升香港的文化水准。现在什么是香港文化?除了是饮食、购物,我希望可以用一个画廊提升香港对文化不同的看法,鼓励香港艺术家做回自己。  

  仇浩然:你刚刚也说到,你之前在香港,可能因为当时文化氛围有一定的缺点,现在可能因为某些画廊、博览会和其他拍卖行的推动原因,我们比较关注艺术方面,这个可以成为在香港成立画廊一个大的优点,同时我也知道你会在新加坡成立画廊,为什么你会在新加坡这个地方成立画廊呢?

  林明珠:这个跟香港完全不同。因为我在上海一个画廊展览计划,跟香港跟新加坡完全不同。在上海,我们会做年轻艺术家的展览,也有年轻的西方艺术家进入上海。香港有香港艺术家,新加坡会做东南亚艺术家,印尼、菲律宾、有中国有西方,但是印尼艺术家会是重点。我觉得亚洲艺术家,以前在西方艺术史里面根本是不会提到的,根本就没有讲述亚洲艺术的书,我看过几本书:比如《Seven Days in the Art World》,全部没有说亚洲的,但是亚洲文化实在是跟西方的根完全不同,亚洲中的日本、韩国、香港、台湾的感觉都是一样的,但印尼、菲律宾就完全不一样了。这是很有趣的。

  仇浩然:你觉得你的画廊对印尼、菲律宾艺术家、中国艺术家,我们刚讲到中国艺术家是关于“金刚经”、“悟性”这一方面的,那印尼艺术家和菲律宾艺术家(和中国艺术家有什么不同)?

  林明珠:我不懂,但是我有收藏他们的(作品)。他们是不同的,完全不同。因为印尼有很多艺术家因为苏哈托的政治原因,他们明明是中国人也不会写中文,不会说中文。比如有其中一个艺术家,叫FXHarsono(胡丰文),他永远都是写自己的名字——因为这是他仅仅会的中文。我又从他身上学到东西。

  仇浩然:据我所知当时是印尼排华,他将他的中文名字变成英文名,他为了记起来他的中文名字,所以不断地写自己的名字?  

  林明珠:是的,这是他的本性。这也是我学习的过程中碰到的,当然在新加坡的画廊总监,是东南亚艺术的专家。所以我就不需要(自己深究了)。

  仇浩然:从画廊挑选艺术家的角度来看,我们做一个假设,刚刚你谈到从朱金石和苏笑柏的探讨过程中学到很多东西。你可以天马行空的去想象一下,假如可以去选择在世或者不在世的艺术家的话,(并且)可以去和他合作,去推进他的话,你会去选一个怎样的艺术家呢,和为什么呢?

  林明珠:现在我真的很难说。

  仇浩然:您自己做艺术家?

  林明珠:我自己可以做的,哈哈!我自己做艺术家就最好了,我自己可以控制支配我自己。

  仇浩然:那您想找哪个人帮您策展呢?

  林明珠:David Chen(陈浩扬)。

  仇浩然:假如我们要艺术门画廊做一个Pearl Lam个展的时候,会找David Chan?

  林明珠:一定,我一定会请David Chan 做策展人。

  仇浩然:Pearl Lam刚刚您说到在不同的画廊有不同的方案,包括怎样去推香港艺术家或者是亚州中国艺术家,包括印尼等等的艺术家,你是打算怎样把他们推到国际的平台?因为之前也听到像Andree Putman那么重要的艺术家,你已经将她那么多年之前就带来亚洲,你想过有什么方法去将亚洲艺术家推到国际吗?当然香港是其中一个平台。

  林明珠:我们通常做一个亚洲艺术家,会首先把他放进一个国家有名的收藏家的收藏里面,这是一定的,然后再找国际上知名策展人去帮他做展览,然后再同国际不同的画廊合作,慢慢曝光范围大了,国际策展人就会帮他慢慢放进他自己的展览里面,然后再放进国际的博物馆美术馆里面,一步一步来的。

  仇浩然:我作为一个香港人的身份,我很高兴当年Pearl您不止做了一个地产发展商,而是开了一个艺术空间,到今日一个成功的角度来看,我作为香港人感到很骄傲。我非常期待可以看到Pearl Lam Galleries将来可以将香港亚洲的艺术家带上国际。再一次祝贺你们这次苏笑柏的个展成功,再祝贺你将来在上海、香港和新加坡的展览更好、更精彩,我们非常期待来看,我更期待看到Pearl你的个展。

  林明珠:谢谢。

 
  编辑推荐
·孟禄丁:“元”是初始,动态是生
·徐冰:《地书》表达的是普天同文
·艺术史学家加布:如何理解非洲女
·高鹏:回归与未来
·李然: 箭与靶——超越媒介的差
·巫鸿:中国美术对人类美术史做出
·行访山水 追嗅墨香——访画家汤
·超越观念的界限——王智远访谈
·【TANC专访】与巴塞尔艺术展总监
  精选图片
  信息排行
王庆松:我的态度就是我的作品
走近吴冠中---吴冠中谈话录:远
关于中国画的基本理念及现状——
走近吴冠中---吴冠中访谈录
方力钧:像野狗一样生存
马丹专访:走向虚幻世界的背影
黄晓华:非赢利空间最缺乏政策法
冯斌访谈:从水墨出发
尚扬:艺术是我一生最聪明的选择
南溪、冀少峰、郑荔三人谈
关于我们    |   美术家百科入驻    |   联系我们(总部)    |   版权及申明

版权所有©2010-2022 北京中外视觉艺术院丨中外美术研究院最佳分辨率 1024x768   
Copyright©2010-2022 WWW.CCAABB.COM All rights reserved.
蜀ICP备2022024382号-1