古干

      中国现代书法艺术先行者古干先生今晨（5月30日）2:43分在京逝世，享年78岁。随后，古干先生夫人赵倩倩女士向本人证实了此消息。目前，古干先生几位学生与亲友正在商量善后事宜。

      那位“推倒重来的继承”（黄苗子语）之人已驾鹤仙去，他的出现是中国“现代书法”的伊始，亦为高潮，古干之后还有现代书法吗？

      古干先生千古！

楚寻欢   2020/5/30      

古干夫人赵倩倩向楚寻欢发来古干先生驾鹤仙去讯息

古干语录：

      中国古典的古典跟西方现代的后现代相结合就是我们的汉字艺术。

      汉字艺术最主要的特点是创新，字是画出来的，画是写出来的，字跟画互相融合。

      将来我就想用形象来表达汉字，用形象让西方理解中国，把中国这个艺术宣传到全世界。

学生讣告：

学生濮列平起草的讣告1

学生濮列平起草的讣告2

《讣 告》

      中国现代书法、汉字艺术的缔造者古干先生于2020年5月30日凌晨2时43分离开了我们！

      古干先生将一生都奉献给了中国艺术的创新事业。伴随着中国改革开放，站在中国本土艺术文化基础上的艺术创新是中华民族文化复兴和建立文化自信的重要环节。基于此，1985年10月15日在北京中国美术馆，古干先生和一批有识之士发起了中国现代书法运动，并带领团队将中国现代书法运动传播到中国和世界各地。2002年在古干先生的促进下，英国大英博物馆整体性收藏了中国现代书法作品，并在伦敦和纽约同时发行专著，书中预言中国现代书法运动是中华民族文化复兴的象征之一。2002年古干先生根据中国现代书法的发展状况提出了汉字艺术概念，并于2005年在中华世纪坛举办的纪念中国现代书法运动20周年的展览上，带领团队发起了中国汉字艺术运动。

古干先生的汉字艺术创作总是紧扣时代脉搏，与国家命运息息相关，如1985年在北京中国美术馆现代书法首展的作品《山摧》，表达了古干先生对中国即将迎来一场改革巨变的激动心情。九十年代随着中国改革开放在经济上取得了巨大成就，古干先生创作了《红金时代》系列，用艺术的形式向世人说明中国进入了经济发展的高速增长期。2002年以后，古干先生认为中国的高速发展必然会引起国际社会的不安，因此要让国际社会认识到中国是一个热爱和平的国家，在这一时期他创作了以《和》为表现主题的系列作品，用艺术的形式向世界表达了中国的发展是以和平为目的的。古干先生开创的中国汉字艺术事业后继有人，在中国走向文化自信的道路上必将做出巨大的贡献。

      今天古干先生驾鹤西去，他一生追求的事业后继有人，在天之灵足可安息！！！

北大培文汉字艺术研究中心      

濮列平                  

2020年5月30日            

远在美国的学生孙连刚在朋友圈发出讣告

美国亚洲艺术基金会讣告：

      伟大的艺术大师、中国现代书法事业开创者古干先生于5月30日2:23分在北京辞世。我心哀泣，悲痛不已。

      古干先生生平跌宕，意志坚毅，奖掖后学，蔼蔼尊者。卧东土，览西域，建造东西文化互浸互渡，是为东方抽象的峰塔明灯，中国现代书法之父，表意主意思想先驱者，一代宗师。

      “先生之风，山高水长” 一路走好”美国亚洲艺术基金会：执行主席孙连刚敬上

亚洲艺术基金会执行主席孙连刚敬上      

古干

古干先生简介：

      古干，1942年生于湖南长沙，曾为中国美术家协会会员、中国茶掸学会理事、中国现代书画学会首任会长。1962年肄业于中央美术学院，长期担任人民文学出版社美编工作。中国现代书法艺术新潮的发起人之一，1985年组织并参加现代书法首展。多年来坚持探索将汉字的形象、意义与线条引入现代抽象艺术。他曾作为亚洲艺术的代表登上《纽约时报》周刊，作品多次参加国内外展览，并被中国美术馆、德国科隆博物馆、英国大英博物馆、奥地利维也纳艺术博物馆、戴安娜家族博物馆等收藏，古干也是大英博物馆迄今为止收藏作品最多的中国当代艺术家，其作品曾荣登美国《时代》周刊、《美国艺术》等著名刊物。古干曾多次赴德国波恩大学、汉堡美术学院讲授中国现代书法艺术。著有《现代书法构成》，《现代书法三步》，《古干》作品集等多种专著。

古干作品-2002年大英博物馆《惊人之笔：现代中国书法艺术》展览现场

      1975年起任人民文学出版社美术编辑，期间接触认识康丁斯基 (1866-1944，俄国抽象艺术先驱)、克利（1879-1940，瑞士表现主义大师）和米罗（1893-1983，西班牙超现实主义大师）的作品，深受感动和启发，运用于中国书法艺术的革新。

      1978年 任文化部国画创作小组成员。

      1987年至1993年多次应波恩大学、汉堡美术学院之邀，讲授中国现代书法。

德国龙舟杂志1987年创刊号以古干作品为封面

      古干是中国现代书法艺术的先行者与大成就者，1985年发起中国现代书法运动，在全国各地蔚为风潮，嗣创立中国现代书法学会，并首任会长。他大胆改变了传统的中国书法，推陈出新，把中国书法引入当代艺术。

古干作品《心连心》

法国波尔多顶级葡萄酒庄罗斯查尔德家族，1996年将古干作品《心连心》制为酒标

      古干作品风靡欧美，自1945年起，曾邀请过毕加索、米罗、波洛克、马蒂斯、夏卡尔等艺术大师制作酒标的法国波尔多顶级葡萄酒庄罗斯查尔德家族(Chateau Mouton Rothschild)，1996年将古干作品《心连心》制为酒标（此前曾内定赵无极，后改为古干），亦为首位荣获此殊荣的中国艺术家。

      1999年英国限量制作古干作品海报一套十张全球销售，销量仅次于马蒂斯；

古干：佛（篆刻）

      古干曾主编《佛教画藏》（赵朴初、季羡林写序，80多位画家联手创作32000多幅精美插图，是有史以来最大规模的佛教画卷，创造了佛学与美术出版史上最大规模的记录），《西游记》插图为中国美术馆收藏。

      既是改变传统的“推倒”，又是植根于传统的“重来”，古干的作品从和谐恬静的炎黄文化中孕育出来，发放出新花。他长期致力于篆刻、水墨和书法的艺术探索中，运用多种艺术语言表达现代人的感情，有炎黄华胄的恢弘，有传统文人的冶逸，有东方艺术的风趣，用智慧诠释民族文化之歌。

      中国书法，是世界上最早出现的抽象视觉艺术。古干先生有着传统书法的深厚底蕴，他创作的现代书法，从雄浑的草书笔法，到纤幼细致的线条，都挥洒自如，再结合图像如树、花、鱼，或是佛像，反映中国传统深邃而又简约的文化精神，成为前无古人的抽象艺术，对现代书法的发展有着重要的影响。古干创作的抽象现代书法水墨画，在中国书法中引入色彩，并巧妙地运用装饰性的印章，分别作于宣纸上，和古干自己制造的手造纸上，打破传统技法的束缚。古干大多数的作品，以汉字作为主题，表现出高度抽象的图像，是最具有中国特色的抽象艺术。它既保存了传统水墨的神韵，又表现了现代西方艺术的一些元素，两者完美结合。和谐的色彩运用，营造出一种诗意、浪漫的情调，不识汉字的西方人也能看懂。

古干：禅艺 楚寻欢藏

古干颂

文|魏立刚

      古干翁，祖籍湖湘，当世之俊杰也。其乃中国现代书法事业的开创者，载誉国际艺坛的杰出艺术家，著述纲领性的《现代书法三步》之典籍，是引领推动中国现代书法事业的旗手，为东方抽象的峰塔筑基，彰显于海内外。作品影响卓著，独辟蹊径，世称“古干线相”，将古老的书法汉字，翰墨丹青，炎黄神韵，与国际语言、媒介、文脉进行了革命性的现当代整合钻探，泽植艺林，垂范后人。作品影响之著，被中国美术馆、大英博物馆、科隆博物馆等全球众多机构和家族，广泛收藏。

      古干翁，第一声啼哭降生于佛寺古刹，一生于佛慧、佛光身怀敬意与悟证，主持编纂浩大的《佛说图典》，还愿铭恩。他践行和为贵，“合和之道”，建造东西方文化互浸互渡，冀旅宇宙万物和谐相融，温润而善泽的艺术之途。

      古干翁，温文尔雅，敦厚藏慧，生平跌宕，意志坚毅，瞻远澄怀。奖掖后学，共襄大业，虚怀抱朴，蔼蔼尊者。

      焚香听琴，揽典籍，锄砚田，锋搅雷电虫鸣夜，墨烟袅袅鸡啼晨;

      驰心动魄，卧东土，览西域，渊猎古国鸟虫迹，图腾昭昭天下闻。

      古干翁，世结良缘，与恩爱一生的发妻赵倩倩老师（系国民革命时期“永丰舰”舰长之后裔），风雨相携，琴心剑胆，伉俪情深，共同谱写了艺林佳话。

      古干翁，天光云影共徘徊，佛国澄明;旌旗鼓角相奏鸣，艺坛摩崖。

2020春暖，魏立刚谨呈      

古干作品 红金时代 68x102cm 纸本设色 2000年 大英博物馆2002年收藏

黄苗子谈古干艺术——古干新花

      从历史规律看，在一定时期有变迁，作为艺术文字书写（书法），也肯定会由于一时代审美观念的不同，随之发生变化。古老的树干发出新花，此是常事。

      1980年以后，和古干经常见面，1985年10月，古干邀我参加在北京举办的我国首次现代书法展览；从此以后，古干便孜孜屹屹于我国现代书法的探讨，1989年后，我客居澳大利亚，却有缘于1992年和古干相聚在德国科隆，共同举办展览；对那次隆冬风雪中，我们远在异国言笑为欢，以及和德国观众朋友交流谈艺术之乐，我始终留着极深的印象。那时，古干的书法，已经由探索阶段进入逐渐成熟阶段，走出一条自己的道路，放出芬芳奇丽的“古干新花”。

古干作品

      款识：画法关通书法津,苍苍茫茫率天真。不然试问张颠老，解处何观舞剑人。丙寅古干书。钤印：古干（白）道法自然（白）望云人（朱）鉴藏印：周胜发印（朱）

这棵古干植根于炎黄华胄，我目睹二三十年来，古干艰苦地从古碑帖中临摹探索传统书法，用宣纸毛笔创作巨幅老子、杜甫等画像（其中几幅，记得还有我的题字），他用功刻苦；由于长期在文学出版社工作，文学和古代哲学的修养也很丰厚。古干深研佛理，他在戎马控匆的抗日战争时期，诞生于湖南境内的一所佛寺中，我曾开玩笑说他“与佛有缘”。的确，从古干的为人处事到他的艺术感情，都表现出这个东方之子，是从和谐恬静的炎黄文化根子中孕育出来，当然，作为一个地球村里的现代艺人，他也以十分浓厚的兴趣，投入现代艺术。

古干作品

      记得我曾在一篇短文中，谈到古干的现代书法，说他是“推倒重来的继承”，事实正是如此，古干的书法作品，已经脱离了传统方块字的外壳，把本来已具有“精约化、浓缩化、抽象化”意味的方块字再加以变化，他从甲骨文、籀篆到楷、草的各时代书体，随心所欲地安排在一幅作品的结构中，完成了书法的一种新概念。这种“书法”是古人未有的，若起古人而问之，是不会被承认的；古干把文字的艺术性尽可能地从实用性淡化开来，重新构成合乎现代审美要求的一种东方独有的视觉艺术。这种新形式是改变传统书法的“推倒”，然而又是植根于传统的“重来”。

      说它植根于传统，可以从古干长期致力于篆刻、水墨画和前人书法的探讨中，从他近年的创作中得到证明。他有时爱用强烈的红黑金色为主题（《红金时代》），这正是几千年来我国民间宫廷普遍爱好的民族色彩；但更多是接近水墨淡彩文人画的发挥（《步》，《佛眼》，《楼兰古城》，《留得残荷听雨声》、《五牛图》等），从这些作品中，我们看出他运用篆刻（印章）、画墨皱擦，甚至古画像石（《南朝四百八十寺》）等等手段，来表达现代人的艺术情感；其中有炎黄华胄的宏大气魄（《红金时代》），有传统文人的清高冶逸（《留得残荷听雨声》等），也有东方艺术中惯见的风趣、自娱的手法（《五牛图》、《佛眼》等），总之，这都宣示出，古干的作品，是一位深具修养的现代中国文人独辟蹊径的新艺术创作，是对传统书法推倒重来的继承，是否定之否定。

古干《觉心无碍》114.5×114.5cm 1998年作-压克力木板 香港苏富比2007春季拍卖会30万成交

      从前有一位高僧，寒夜中把木佛劈破为薪，生火取暖；第二天，在众僧的愤怒下，高僧从容说偈曰：“若说木佛有灵，那么天天对着，你早已把灵窍印入心中，你即是佛，要它何用？若说无灵，白费虔敬供养，合该把他烧却，到底涅盘”。

      读了古干的《书法三部》，再三欣赏他的作品，下愚如予，有悟无悟？作如是说。

2003年12月14日 安晚书室记      

黄苗子                     

古干作品一览：

古干作品 山摧 纸本水墨 1985年 大英博物馆2002年收藏

中国的心 1988年作 103×102cm 香港蘇富比拍卖有限公司2008年春季拍卖会成交价RMB 265,950

古干：秋林奏鸣曲 2002年作 综合媒材 手工纸 台北中诚国际艺术有限公司2008春季拍卖会20.4664万元成交

金阳之恋

闻鸡起舞 105×66cm 1990年

古干：汉代舞姿

《西游记》（上中下）人民文学版，内附古干版画插图

古干先生 晚年病中