本次展览，可以视为是金佶煦在2000年以来的所有的艺术探索实验的一个集大成。不管是人生感悟还是艺术观念、技术表达，都是他自身用艺术来苦修和禅悟的一种必然结果。更有意思的是，在这次展览中，他的绘画又出现了由平面向立体的变化。这个变化既有形式语言上的尝试，又有材料观念上的传达。首先，将线条与立体形式相结合，并不是什么立体主义的转换，而是为了进一步解放线条的属性，使之不再具有“由平面塑造立体形式”的假设，这样，就从根本上松动了线条与立体塑形之间的造型编码假设，使线条回到了一种纯粹的精神物化状态。其次，包装箱这个材料运用，还隐喻了一个哲学意义上的暗示，包装箱就像穿在人身上的衣服一样，它是物质意义上的一个概念，但是在本质上，它又是空无一物。金佶煦以此来象征着一种物质与概念、能指与所指、存在于虚无之间的关系。而这些，仅仅是构成了一个逻辑框架。而在这个框架之上，金佶煦又一次带着我们回到了他的“秘密花园”，线条游走在这些箱体的表面和内部，就像植物漫无目的的生长，它们似花非花，似人非人，又好似在敦煌石窟中的那些飘荡在虚空中的飞天形象。在这里，金佶煦提出了一个简单而又值... 展开阅读>>

　　本次展览，可以视为是金佶煦在2000年以来的所有的艺术探索实验的一个集大成。不管是人生感悟还是艺术观念、技术表达，都是他自身用艺术来苦修和禅悟的一种必然结果。更有意思的是，在这次展览中，他的绘画又出现了由平面向立体的变化。这个变化既有形式语言上的尝试，又有材料观念上的传达。首先，将线条与立体形式相结合，并不是什么立体主义的转换，而是为了进一步解放线条的属性，使之不再具有“由平面塑造立体形式”的假设，这样，就从根本上松动了线条与立体塑形之间的造型编码假设，使线条回到了一种纯粹的精神物化状态。其次，包装箱这个材料运用，还隐喻了一个哲学意义上的暗示，包装箱就像穿在人身上的衣服一样，它是物质意义上的一个概念，但是在本质上，它又是空无一物。金佶煦以此来象征着一种物质与概念、能指与所指、存在于虚无之间的关系。而这些，仅仅是构成了一个逻辑框架。而在这个框架之上，金佶煦又一次带着我们回到了他的“秘密花园”，线条游走在这些箱体的表面和内部，就像植物漫无目的的生长，它们似花非花，似人非人，又好似在敦煌石窟中的那些飘荡在虚空中的飞天形象。在这里，金佶煦提出了一个简单而又值得深思的问题：难道人的存在比植物更有意义吗?（摘自《多重的目光：韩国艺术家金佶煦作品中的自我、他者及世界》——吴鸿）