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2016年12月4日下午三点，“草稿”≠草稿——潘德运素描个展在天津市和平区台儿庄路26号（泰安道壹号院 A8）考拉空间举行开幕式。本次展览由策展人井中月策划，艺术家潘德运的首次个展，展览预计截止到2016年12月11日。此次展览的学术支持及到场嘉宾有天津美术学院教授、著名美术批评家郭雅希先生，天津美术学院特聘教授、著名行为艺术家、国际知名策展人蔡青先生，著名策展人、美术批评家郝青松博士，天津美术学院教授、艺术与人文学院院长邵亮先生，中央美术学院博士、北京师范大学博士后、书法幻线大家顿子斌先生，天津师范大学教授、著名画家韩石先生，青年美术批评家廖上飞先生，青年策展人原志阳先生等。展览开幕式结束后，在场嘉宾、策展人、艺术家等围绕展览主题开展研讨会。
此次展览得到中国国家艺术网、雅昌艺术网、艺术国际、阿特网、天津书画频道、中国艺术网、中外美术网、艺评网、天涯艺术、东方书画艺术网、瑞艺术网、天津书画网、青年艺术网、华夏艺术网、美在网等媒体的支持。
井中月：各位嘉宾朋友、媒体朋友以及到场的所有朋友，大家下午好。非常感谢大家冒着令人窒息的雾霾天参加本次“草稿”≠草稿——潘德运素描个展的展览开幕式，我是本次展览的策展人。策展领域曾经流行过这么一句话，即“在一个展览中作品属于艺术家，展览属于策展人。”在我看来，展览属于每一位参与者，是大家共同完成的。而关于此次展览的主题，我在前言部分已经写的很详细了，也不必多说。我想说的是在天津这座几乎没有展览的城市，考拉空间的出现和存在对于天津的当代艺术界是一大幸事。著名策展人郝青松博士曾讲：“天津的当代艺术在北京”，其实也是“天津的当代艺术展览在北京”。天津不缺少卓有成就的当代艺术家，但是缺少活跃的策展人和当代艺术的展示空间以及良好的艺术生态。尤其是在消费政治主导的一切趋利的当代社会，盈利性的非艺术机构非常多，而像考拉空间这样公共的非盈利性艺术机构则非常少。对于在天津从事当代艺术创作与探索的艺术家和策展人来讲，考拉空间都显得非常重要。而对于青年艺术家和青年策展人就更是如此，所以非常感谢考拉空间对这次展览的支持，也感谢大家的到来。
郭雅希：从这个展览可以看出考拉空间的定位是纯粹的、非盈利性的，也是注重学术探讨和实验性的。此次展览的策展人是我指导的研究生，他虽然是在学阶段，但是能量很大。他既给国际级的行为艺术家、著名策展人蔡青策划过展览，也给初出茅庐的青年艺术家策划过展览。这个展览虽然规模不是很大，但还是很有学术质量的。“草稿”展虽然不是什么新的话题，但是草稿是一个非常重要的概念。最近几年，在全国也有很多人策划过规模比较大的草图展、素描展等，可以看出这是一个值得探讨的课题。这个展览本身不仅是一种图像的展示，更多的是一个观念的追问与反思。有一个概念叫“看即观念”，就是大千世界首先看本身就是一个观念。潘德运不仅看，而且用“草稿”呈现出来一种观念，所以这个展览本身给人的是一种观念反思。“草稿”≠草稿旨在提出“草稿”不是为了创作而准备的，而是“草稿”本身就可以是创作，是结果，是作品，实际上，阐释这么一种观念，我觉得这种观念是值得引人深思的。
蔡青：我来这也是策展人请我来的，他是很主动的年轻人，能够很主动的策展。我跟他认识也是因为他很主动，你们可以多跟他交流。天津真是需要这种比较活跃的气氛，如果说能够在这些年轻人中间开始做这些交流活动是非常有意义的。这个展览面貌很不错，可以看出策展人很用心，简单的“草稿”式素描呈现出来非常有意思，祝展览成功。
邵亮：在这个属于年轻人的空间氛围里面，如果我们给太多的定义反而破坏了这种气氛。以往天津有很多传统书画的展览，目前一些艺术家也正在积极尝试着在当代艺术领域进行探索，虽然这还是一件非常缓进的事情。近几年，天津在文化上力求发展，正在成为包容性和开放性的城市。在这种情况下给了很多当代艺术探索者，不管是策展人、艺术家还是展览空间，其实他们都会遇到一些很重要的机会，其实也有极大的挑战，因为他们要对抗这种文化上面的惯性。我觉得在这种既是机会又是挑战的环境下，要鼓励年轻人，因为年轻人有胆量又很敏锐。也许不会做出面面俱到、完全挑不出毛病的作品，但是绝对敢于去尝试没有尝试过的东西。我作为天津美术学院艺术与人文学院的管理者，肯定鼓励年轻的策展人。作为天津美术学院学报的执行主编，我也殷切期待年轻人的艺术探索和艺术实验。我期待这个展览的成功，也期待着很多后续相关展览也同样精彩。
韩石：德运是我的学生，他的毕业创作是我指导的。他画了十多幅山水画，不是具象的，而是梦幻构成的。德运这几年一直在努力，在思考；他以前画水墨，现在画素描，更有自己面貌了，从这批“草稿”式素描中可以看出受到国画的影响很大。天津是一个比较固守传统的地方，像他这样有前卫思想的年轻人还不是很多，在我们学校，往往是老师教什么学生学什么，他却不这样。今天现场来这么多朋友，说明都是喜欢探究新艺术，新的表现形式的朋友。天津保守的文化氛围需要像德运这样的年轻人去冲击，不能都是传统的梅、兰、竹、菊或者老套的东西。德运画出这批作品是一个好苗头，大家也共同努力，谢谢大家。
潘德运：首先感谢大家，也感谢几位老师，还有考拉空间。我其实想说的不是很多，我现在心里面除了感谢就是兴奋。因为我画这批东西，也延续了五六年的时间，有这么一个机会，有这么一个空间和大家见面产生交流，这是我特别希望得到一个结果。我太会说话，但是我希望我的画能代替我和大家说一些什么，谢谢大家。
井中月：关于这个展览我想说最后一点，大家参观展览的时候有没有发现每一件作品都没有贴上标签？以此指明作品的名称、材质、创作时间等。我想把观看的机会更多的留给观众，想让每一位观者用自己的眼睛和感受去发现它是什么，这是我的意思，也是和艺术家不谋而合的地方。罗伯特•哈尔森曾讲：“在市场机制主导的当代社会，艺术家已经无法支配他的作品，也变成了他作品的陌路人。”就像罗兰•巴尔特所说：“在一个看不见的话语中心里，观者对文本真实意义的获得必须以作者的死亡为代价。”在这里，我不是说在这个展览中艺术家“死”了。我想说的是，艺术家有意隐退，把作品交出去，给每位观者以观看的余地和想象的可能，以便激发出更多的可能性。如斯特拉所讲：“what you see is what you see”即“你看到什么就是什么”。这是很重要的观看方式，策展人和艺术家都无权干预。开幕式现在到此结束，再次感谢大家。
展览海报
展厅现场
嘉宾签到处
开幕式现场
讨论会现场
艺术家：
潘德运，1987年11月生于河北沧州，现居于天津。2012年毕业于天津师范大学美术与设计学院绘画专业，近年来从事行为及装置艺术创作。
策展人：
井中月， 1990年11月生于河南舞钢，现居于天津。天津美术学院艺术与人文学院硕士研究生，致力于西方现当代美术史与中国当代美术批评研究，并从事展览策划。曾在《中国书画》、《西北美术》、《天津美术学院学报》、《美术界》、《新疆艺术学院学报》、《艺术科技》等学术期刊及雅昌艺术网、艺术国际、99艺术网、中国艺术网、中国国家艺术网、华夏艺术网等艺术网站发表论文近二十篇。
一、主要学术论文：
（1）《冲决与弥合——摄影术发明之后西方视觉艺术的图像演变》
（2）《沃尔夫林形式主义理论的开拓与困境》
（3）《抽象艺术的精神向度——重释作为一种形而上的现代主义之物》
（4）《趋常态化的生态——消费时代的艺术“跨界”探究》
（5）《从复数性艺术到艺术之复数探究作为视觉图像的版画》
（6）《“艺术终结”之前——阿瑟•丹托的艺术理论来源及其哲学思想》
（7）《中国美术史学研究的现代转型——滕固的美术史学观》
（8）《西域印迹与视觉文本——曹建斌的油画艺术实践》
（9）《从精英文化的衰退到大众文化的崛起——论20世纪50年代的美国艺术》
（10）《“沟通与共融”——新场域下国际当代艺术的理论与实践》
二、参与学术研讨会：
（1）西域印迹——曹建斌油画艺术展暨学术研讨会 天津美术学院美术馆 中国 天津
（2）天津博物馆“晚明绘画学术研讨会” 天津友谊宾馆会议厅 中国 天津
（3）异质共生——2016国际当代艺术论坛 重庆长江当代美术馆 中国 重庆
三、独立策划展览：
（1）学院里的“国王”——蔡青对《大卫》的灵韵赋予 展览地址：天津市河北区四马路与元纬路交口158号巷肆美术馆
（2）西域印迹——曹建斌油画艺术展 展览地址：天津市河北区天纬路与中山路交口天津美术学院美术馆
（3）“墙”外——当代影像公共观摩展 展览地址：天津市红桥区子牙河南路7号语堂咖啡厅
（4）“草稿”≠草稿——潘德运素描个展 展览地址：天津市和平区台儿庄路26号（泰安道壹号院A8）考拉空间 |
