贾斯培·琼斯站在Kojima Nobuaki的《站立人像》(Standing Figures)旁摆拍，东京，1964

　　提到波普艺术的时候，大部分人会想到的是一长串大师的名字：安迪·沃霍尔(Andy Warhol)、罗伊·利希滕斯坦(Roy Lichtenstein)以及贾斯培·琼斯(Jasper Johns)。明尼阿波利斯的沃克尔艺术中心(Walker Art Center)通过2015年备受业内好评的展览“国际波普"(International Pop)提醒着人们，这一艺术类型远比我们想的更加广泛。在展览巡回至费城艺术博物馆(Philadelphia Museum of Art)即将于2月24日开幕之际，我们列出了这个展览当中10位并不为人所知的大师级艺术家。

　　如果你还想进一步了解波普艺术的话，可以看一下artnet拍卖的波普艺术专场销售(artnet Auctions's Pop art sale)，销售将持续至2月24日。

1.安东尼奥·恩里克·阿玛劳

　　安东尼奥·恩里克·阿玛劳，《Homenagem séc. XX/XXI(20th/21st-Century Tribute)，1967

2.埃弗林·艾克塞尔(Evelyne Axell)(1936–1972)

　　埃弗林·艾克塞尔《冰激凌》(Ice Cream，1964)

　　比利时女权艺术家埃弗林·艾克塞尔通过色彩鲜艳并以女性为主的作品将女权主义推向了极致。而她的作品最近因为带有强烈的性隐喻而被Facebook封杀。

　　3.罗萨林·德雷克斯勒(Rosalyn Drexler)(1926–)

　　罗萨林·德雷克斯勒，《罗萨林·德雷克斯勒》(Rosalyn Drexler，1966).

　　罗萨林·德雷克斯勒的这件作品在主题方面和戏剧性的对比，让人想起罗伯特·朗格(Robert Longo)经典的摄影作品“城市中的男人"(Men in the Cities)中身着正装的男人形象，但这一形象早在10多年前就出现在德雷克斯勒的绘画作品了。

4.艾洛(Erró)(1932–)

　　艾洛，《食景》(Foodscape，1964).

　　冰岛艺术家艾洛这件作品中对于消费主义的批判方式显得十分招人眼球，画中的食物几乎以假乱真到完全勾起了大家的食欲。“我画画是因为画画就是私人的乌托邦，"他曾经写道。(想在纽约欣赏这位艺术家作品的话，请不要错过Galerie Perrotin在3月1日-4月15日期间举办的“艾洛：1959-2016绘画作品展"。)

　　5.吉里·克拉(Jirí Kolár)(1914–2002)

　　吉里·克拉，《蒙娜丽莎的世界》(Mona Lisa Environment，1964)

吉里·克拉是一位来自捷克的诗人、作家以及画家。这件以蒙娜丽莎( Mona Lisa)作为元素的作品，体现了波普艺术巧妙借用时代精神的多元化方式。

6.安娜·玛利亚·麦欧利诺(Anna Maria Maiolino)(1942–)

　　安娜·玛利亚·麦欧利诺，《Kehm》(1967).

7.贾斯培·琼斯Kojima Nobuaki(1935–)

　　Kojima Nobuaki，《无题(人像)》Untitled，1976

　　贾斯培·琼斯曾经在Kojima Nobuaki的祖国日本进行为期两个月的驻地创作，在此期间他曾经与一组这样诡异的身披美国国旗的人像一起合影。现代艺术博物馆的藏品当中也有一个类似的披着国旗的人像无题作品。在数十年的创作生涯中，他的作品总是以美国的大国势力以及个人主义这样的问题作为主题。

　　8.达利亚·帕佐维奥(Dalila Puzzovio)(1945–)

　　达利亚·帕佐维奥，《达利亚双平台》(Dalila doble plataforma，1967/2002).

　　9.横尾忠则(Yokoo Tadanori)(1936–)

　　横尾忠則，《护城河》(Moat)

　　横尾忠则是日本知名的艺术家兼平面设计师。他从传统的日本艺术当中取材，并受到了迷幻主义风格的影响，从上面这幅谜一般的作品当中就可以看出这些元素而这幅作品还以东京的皇居作为参考。

10.雅娜·则里布斯卡( Jana Želibská)(1941–)

　　雅娜·则里布斯卡，《维纳斯》(Venus，1967).