唐中建，艺名唐潮，四川射洪籍人，青年画家。现就读于四川省诗书画院高研班刘朴山水画工作室，其美术作品多次参加全国、省、市等大型美术展览，被多家美术馆和画院以及个人收藏，作品多次被刊登于《人民武警报》、《解放军报》、《四川美术》等军地报刊杂志。
现为四川省美术家协会会员、遂宁市政协诗书画院特聘画家、中国徐霞客书画院特聘画家。
主要参展：
1996年作品《大巴山下的红军传人》入选全国武警部队美术作品展，荣获二等奖；       
2004年作品《山高水长》入选四川省文联举办的郭沫若艺术学院成立书画大展，作品被该院收藏；       
2006年作品《深居白云间》入选中国美协，四川美协纪念孙竹篱诞辰100周年画展；       
2008年作品《渺渺高天近》参加四川美协中国画培训班学员结业展；
2012年作品《天砚瑞雪》参加天砚山杯全国书画展；
2013年作品《霞客探源图》参加徐霞客杯全国书画大展获二等奖； 
2014年作品《家在白云端》入选四川美协举办的首届我眼中的生态四川中国画美术展；
2015年作品《吉祥九寨》入展四川省文联主办的一山一水九寨黄山艺术交流展；
2015年作品《西岭初晴》入围“大美四川”四川美术馆新馆首次美术作品展；

胸怀丘壑，笔墨随心——唐中健印象
文 / 邓宏

初识中建，完全是被其作品所感动！当今的山水画坛，各路画家（似乎称画工更为合适）在西画的改造下，弱化了中国画最基本的笔墨精神和审美哲学，倾情于内容空泛、笔墨板滞的所谓假大空的革新创作，一时间，泛滥如潮的“新面貌”让画家迷失了创作的方向，也迷失了人们的眼球。然而，一次偶然的机会，中建两幅游戏笔墨的文人山水画映入眼帘，突然令我心灵为之一振！苍劲古朴的线条、极尽变化的墨色，匠心独运的布局......再细细品去，那云雾中蜿蜒而出的溪流、青松下抚琴的高士、葱茏苍翠的密林.......气韵如此的生动，格调如此高雅，宛若一股清新的山野春风拂过心田，顿然使人如置身世外桃源，一颗躁动的心平静下来！这不正是中国山水画追求的可居可游的大境界吗？
随着对中建深入的了解，对其画作也才有了更为全面的解读。国画大师黄宾虹曾说，“人品高，艺品不得不高”，我深信于此。从中建的画中，我读出的是他为人的质朴与豁达、坚韧与乐观。你看那画中的一丘一壑，其勾、皴、点、染，皆是从心底流淌的笔墨。既有文人山水的隽秀，又洋溢着鲜活的时代气息！看似无心而为，实则匠心独具，令观者赏心悦目，如此境界，在当今青年画家中，实属罕见。
在后来的交流中，我才渐渐了解，中建与一般画家不同之处在于，尽管其绘画的禀赋极高，但却丝毫不见其张扬和虚浮。他没有随波逐流，而是坚守着中国画的底线——笔墨，这是最为难能可贵的！我们习画之人常说，“用最大的毅力打进去，再用最大的勇气走出来”，然而，这又谈何容易？在当下这个物欲横流的社会，能安于寂寞，十多年执着于自己的艺术阵地，潜心精研传统笔墨的画家少之又少！即使有，要么老气横秋、毫无生机，与时代格格不入，要么故弄玄虚，玩弄视觉手法，而真正能够走出来、让笔墨紧跟时代的，又有多少？中建便是走出来的少数画家之一。从他的画中，我们可以深刻地感受到其在传统的继承上是下了多么大一番功夫。观其一树一石、一泉一瀑，均能见到宋元遗风、明清古韵。尤其对宾翁的“五笔七墨”论，他有着自己独到的理解。那极具中正、圆润之气的中锋线条，抑扬顿挫，遒劲生辣，是其画面的“龙骨”；回锋、逆锋、侧锋、裹锋、散锋相间交替，又极大地丰富了画面语言，充分拓展了笔的表现张力；画面的墨色变化也十分丰富，加之干湿对比、浓淡对比、虚实对比，皆能和谐有序，其繁重处密不透风，稀朗处疏可走马，即使点景的细节，也处理得一丝不苟。可见，在其松动的笔墨下，是其对待艺术的严谨态度。然而，“师古不泥古”，在创作中，他又能将时代元素有机地融入画面，令作品同时极具生活气息，力求雅俗共赏。在传统中，他学习到的是技法、章法，但是这些仅仅是为画家个人的心境服务、形而下的技法层面！“外师造化内师古”，中建深知，山水画家要想画出真正有精气神的作品，必须到自然界中去摄取营养，只有真山真水，才是创作永不枯竭的源泉，正所谓读万卷书，行万里路！观其画中，山石树木造型万千，毫不雷同，均是出自造化的鬼斧神工！正如大涤子所言“搜尽奇峰打草稿”！可见，在其深厚的传统笔墨功底下，累积了多少素材，吸纳了多少造化精髓！
同时，中建更加重视画外的修炼。他常说，“画到一定程度，再想有所突破，则完全是依赖个人的修为和阅历的积累”。因此，对书法、音乐、诗词、文史、哲学、佛道......等等，中建皆有涉猎。这些都及大地丰富了其艺术修为，表现在其作品里，便是将传统文化进行了自己的笔墨注解。我想，这就是中建作品内涵丰富的重要原因之一吧！不过，你如果认为中建的画仅仅就是传统文人山水再造的话，那么你也错了！他的山水画，由于技法的全面，所以根据表现题材的不同，其面目变换也极为丰富。既有恢宏磅礴的全景，更有情趣雅致的小品，既有巍巍苍茫的雪域高原，也有如诗如画般的田园野景......在那些巍峨群山、荒岭枯木中，你感受到的是画家海纳百川的博大胸襟和对生活的热爱，不变只有一样——那就是他的笔墨精神：胸怀丘壑，笔墨随心！
当然，尚未到“不惑”之年，中建的画路和他的人生之路一样还有很长的路需要走，我看重他的过去，更看好他的未来，愿他在中国山水画广阔的天地里上下求索，“百尺竿头更进一步”，不断为我们奉上累累佳作！