当前位置: 中外美术网 > 学术评论综合

谈王玉良水墨造像的独特艺术个性
信息来源:中外美术网 文章作者:网站编辑 发布时间:2010-09-01

西方著名美术史家贡布里希曾在其《艺术发展史》一书的前言中这样写道:“渴望独出心裁也许不是艺术家的高贵或最本质的要素,但是完全没有这种要求的艺术家却是绝无仅有。”在这里,他指出了作为一个艺术家的基本要求就是要“独出心裁,”否则,拾人牙慧或者一味的食古不化,都只能算是一个艺术作品的无效“复制者”,而不可称为“艺术家”。王玉良的绘画艺术,虽然在水彩、水粉、素描等方面也多有建树,但其最具代表性的作品当属他的水墨造像系列。因为这部分作品从选材到表现形式都可谓是独出心裁、匠心别具。不仅与同时代的画家拉开了距离,在以往的绘画史上也是“绝无仅有的”。
 

  概而言之,王玉良的水墨造像系列作品,可谓是极传统而又超现代的绘画艺术。“极传统”,是指他的表现题材——千年前的佛教人物;“超现代”,则是指他的艺术表现形式——将三维的石刻造像二维化,进而拉入中国画的表现范畴,王玉良当是始作俑者。《三尊玉立》,描绘的是三尊并肩而立的菩萨雕像,尽管表现的是凝固的石刻雕像,但我们随处可以感触到画家的“巧思妙想”。构图上,三尊菩萨由近及远,一次错开,前后二尊皆为俯首凝视之状,神情肃穆而又觉脉脉含情。中间者却一改常态,作侧目回首之姿,虽是一个小小的改动,却给整幅画平添了无穷人文气象。同时在这回首的刹那,人与神之间仿佛穿越了千年的历史封尘,在这艺术的殿堂得以际遇。


 

  表现佛教故事,为佛教人物造像,这在魏晋南北朝时期就已经很是盛行了,且这种佛教题材的艺术表现一直延续到了今天。然而,艺术家不管采用绘画还是雕塑的手段,都始终表现的是他们意象中的佛教形象符号。而王玉良的绘画艺术。则利用中国画的笔墨材料,采用现代摄影的构图方式,直接面对历代石刻遗迹,营造出了西画般强烈的明暗艺术效果,即具有石刻艺术的坚实质感,又不失绘画艺术的唯美形式。在水墨的运用过程中又融入了素描关系的准绳。对水分的应用更是到了随心所欲、匪夷所思的入化境地。他一改以往中国画以水运墨,墨为主、水为辅的技法原则,将偶然的“水线”幻化成了自己作品必然的风貌。“水为实、墨为虚”——这是对传统艺术理念的大胆革新,也是对水墨艺术表现力的新开拓与发掘,诚如韩朝所言:“淡墨明澈清润,浓墨华滋深玄,浓淡相宜,弥散着一种玉般的品质,这是对没骨技法的新发展。”


 

  此外,王玉良表现山水、人物也是风格独具,别有新意,常有一些逆向思维的味道。表现雪景,更是得心应手。如《卢沟之雪》等作品,虽是寥寥数笔,却能将寒雪的铺天盖地之势尽现画中,对于水墨黑白关系的独到处理也总能使他的画面产生一种令人耳目一新的冲击力。


 

  观王玉良的画,我们不禁感言:他在宗教与灵魂、石刻与绘画、历史与现实之间为我们架起了一条新的精神桥梁。他让历经风雨洗礼的千佛脸上重新绽放了笑容,更为古老的中国画艺术注入了一股鲜活的力量,使得国画的万花筒中从此多了一副新生的面孔。我想,随着时间的推移,王玉良的水墨造像系列作品所蕴涵的独特艺术价值与历史价值将愈加彰显出来,也将为愈来愈多的人们所钟爱。

 
  编辑推荐
·谁在挑战前卫叙事的陈腔滥调?毕
·光韵美学的重构——论傅小明《彼
·随心所欲不逾矩——彭贵军书法艺
·“黔中山水画派”何以可能? —
·松井冬子:日本美貌与智慧并存的
·静穆之美——专访现代都市水墨画
·90年代以来的“当代艺术”精神
·马建飞—用油画歌颂养育自己的黄
·力憾画坛露尖角—张玥工笔画的亮
·未君——倾听雪地里悄悄萌芽的声
  精选图片
  信息排行
浅谈欧洲古典大型历史绘画的艺术
这是玛丽-艾伦玛克吗?
智军:离开摄影看影像
中国油画发展的第三次浪潮(1978
“君民之学”与“新旧之学”
策划第54届威尼斯国际艺术双年展
中国传统艺术家为何没有世界名气
解读拍卖行的黑名单
孙彦初:我们沉迷在这里
虚构,真实与幻想之间的灰色地带
关于我们    |   美术家百科入驻    |   联系我们(总部)    |   各地分站    |   版权及申明

版权所有©2008-2018 中外视觉艺术院丨中外美术网丨最佳分辨率1024x768   
Copyright©2008-2018 WWW.CCAABB.COM All rights reserved.
蜀ICP备10005508号-2